«Ёсмам»

Рубрика «Легенды» · Истории крымскотатарских народных песен · Исследование Арсена Бекирова

О чём поётся, когда поётся «Ёсмам»

Есть слова, которые невозможно перевести одним словом. «Yosma» — как раз такое. В тюркских языках это не просто «красавица»: это женщина, в чьей красоте есть игра, лёгкость, лукавинка — та, на кого нельзя не оглянуться. «Ёсмам» с притяжательным окончанием — «моя ёсма», «моя ненаглядная». Уже в самом названии спрятана интонация всей песни: это не торжественное «прекрасная дева», а тёплое, живое обращение к любимой.

Именно поэтому «Ёсмам» пережила столетие и не состарилась. Её поют и сегодня — от аккапельных прочтений до эстрадных обработок и записей мировых звёзд: Алие Якубова, Джамала (в альбоме «QIRIM», 2023), Эльвина Юлдашева, Асие Саале, ансамбль «Къайтарма» под управлением Февзи Алиева. Песня, которую на протяжении поколений поёт столько разных голосов, — это всегда не одна песня, а целое семейство её вариантов. Об этом и пойдёт речь.

Откуда она

Народная традиция связывает «Ёсмам» с юго-западным Крымом — краем Акъяра (так крымские татары называют Севастополь: aq — белый, yar — обрыв над морем). Это край моряков и гарнизонов, город, через который прокатилась Крымская война — место, где разлука была не поэтической условностью, а бытом: мужчины уходили — на службу, в море, на войну — а женщины ждали.

И сюжет песни именно об этом. Молодой человек, покидая любимую, просит её не лить слёз в разлуке и верить, что он вернётся. В песенных образах — кеманче, поющая о тоске, снег, укрывающий долины, любовь как сладкая рана, обещание верности. Это песня расставания, в которой нежность сильнее горя: не «прощай», а «жди».

Живая песня не имеет одного «правильного» текста

Работая над «Ёсмам» для телепроекта «Хит Икяеси», я столкнулся с тем, что у неё нет единственного канонического текста. И это не пробел в записях — это природа самой песни.

Народная песня живёт иначе, чем авторская. У авторской есть точка отсчёта: рукопись, первое исполнение, зафиксированный текст. У народной такой точки нет. Она передаётся из уст в уста, и каждый певец, каждое село, каждое поколение подставляет под знакомую мелодию свои слова — где-то меняется строка, где-то под старую мелодию встаёт целый куплет из другой песни. Фольклористы называют такие куплеты «плавающими» (кочующими): они не закреплены за одной песней, а свободно переходят из одной в другую, потому что держатся на общем размере и общем чувстве.

В разных исполнениях и записях «Ёсмам» я насчитал девять таких плавающих куплетов. Это много. Это значит, что песня была по-настоящему ходовой — её пели так часто и в стольких местах, что она успела обрасти вариантами, как старое дерево — кольцами.

Две жизни одной мелодии

Самое интересное, что показало сопоставление вариантов: «Ёсмам» существует в двух разных исполнительских традициях, и это не просто два набора слов — это два разных предназначения песни.

Лирическая, свадебная линия. Здесь «Ёсмам» — то, чем она кажется на первый взгляд: любовная песня, признание. В текстах этой линии — узнаваемый образный ряд крымскотатарской любовной лирики: обещание верности, сладкая рана любви, зов кеманче. Такую «Ёсмам» естественно услышать на свадьбе — в кругу, где песней радуются.

Военно-куплетная линия. А здесь та же мелодия несёт текст совсем другого склада — куплетный, «походный». И если вспомнить, откуда песня родом — из гарнизонного Акъяра, где проводы на службу были частью жизни, — эта вторая линия перестаёт удивлять. Сюжет «не плачь, я вернусь» — это ведь и есть слова уходящего солдата. Свадебная нежность и солдатский куплет оказываются не противоречием, а двумя берегами одной реки.

То, что одна мелодия обслуживает и свадьбу, и проводы на службу, — не «порча» песни. Наоборот: так проявляется её укоренённость. Народ не просто пел «Ёсмам» — народ присваивал её, подставляя под нужды момента. Мелодия, которую можно наполнить настолько разными словами, и в обоих случаях это будет «своё», — это мелодия, вросшая в язык.

Послушать: одна песня — разные голоса

Лучший способ почувствовать, как живёт народная песня, — услышать её в разных исполнениях. Сравните сами:

Два исполнения — и в каждом песня чуть другая: темп, орнаментика, порядок куплетов. Это и есть та самая вариативность, о которой шла речь выше, — не на словах, а на слух.

Где искать «Ёсмам»

Эта работа опирается на письменную традицию собирания крымскотатарского фольклора — ту самую, что спасла сотни песен в годы, когда под угрозой была сама культура.

• Сборник Асана Рефатова (1932) — один из ранних опытов нотной фиксации крымскотатарских народных песен, сделанный до депортации, — бесценный срез того, как песни звучали в живом бытовании начала XX века.
• Антология Карикова — современный свод, в котором традиция получает продолжение.
• И шире — вся линия собирателей во главе с Яя Шерфединовым, чей свод «Звучит хайтарма» (издан в 1978 году, в депортации; около 350 народных песен) до сих пор остаётся настольной книгой каждого, кто занимается этой музыкой.

Исследование продолжается: мною направлены запросы в Российский национальный музей музыки (фонд 134 — коллекция восковых цилиндров Кончевского, 1924 год) и в библиотеку имени И. Гаспринского. Если в этих собраниях найдутся ранние записи «Ёсмам», у истории песни появится ещё одна глава — и я расскажу её здесь.